Tento článok, ktorý je uvedený v newsletteri One Great Story v New Yorku, skúma rastúcu úlohu umelej inteligencie v Hollywoode a zameriava sa na Asteria Film Co. , nové AI štúdio založené podnikateľom Bryn Mooserom a herečkou Natashou Lyonne. Na podujatí na uvedenie do prevádzky v East Los Angeles Mooser — videný ako charizmatický technologický vizionár — ukázal historický priestor štúdia a zdôraznil postavenie AI v tradícii technologických inovácií Hollywoodu, prirovnávajúc Asteriu k priekopníkom ako Walt Disney a George Lucas. Vnútri štúdia Lyonne sledovala znepokojujúce klipy vytvorené AI. Napriek skeptickému postoji k umeleckému potenciálu AI, prijíma jej využívanie skôr ako angažovanosť než odmietanie, pričom poznamenáva, že mnohí v Hollywoode AI používajú tajne. Mnohí účastníci, vrátane blízkych spolupracovníkov, ako sú režiséri Janicza Bravo a herečky Clea DuVall a Tessa Thompson, zhodli sa na tom, že integrácia AI je nevyhnutná. Odborníci z odvetvia odhalili rozšírené, ale diskrétne využívanie AI; napríklad CAA spustila projekt na digitálne zachytenie podobizní klientov, hoci verejná diskusia zostáva obmedzená z dôvodu obáv z odborovej reakcie. Hollywood prežíva to, čo niektorí nazývajú existenčnou krízou — menej filmov sa produkuje, diváci ubúdajú a prepúšťanie stúpa. AI predstavuje nielen záchranu, ale aj hrozbu, keďže dokáže generovať scenáre, zábery, soundtracky či digitálnych hercov. Používanie chránených autorských diel bez súhlasu na tréning AI modelov vyvolalo právne spory; odbory vyjednávajú o opatreniach na ochranu, ako je zákaz AI-písaných scenárov a neoprávnených digitálnych podobizní. Napriek tomu môžu štúdiá používať obsah vytvorený AI za určitých podmienok, čo vytvára zložitý právny rámec podčiarknutý viac ako 35 súčasnými súdnymi sporami týkajúcimi sa autorských práv. Napriek neistotám všetky veľké štúdiá ticho napredujú v adoptovaní AI. Okrem technologických gigantov ako Google a OpenAI vyvíjajú špecializované firmy ako Runway a Asteria nástroje na generatívne video zamerané na filmárov. Asteria propaguje etickú AI, školí svoje modely výlučne na licencovanom obsahu — v kontraste s bežnými štandardmi v odvetví — a zdôrazňuje spoluprácu medzi technológiami a tvorcami. Líderi odvetvia, ako Darren Aronofsky a James Cameron, spolupracujú s firmami AI s cieľom znižovať výrobné náklady a vyrovnať sa s klesajúcou ziskovosťou a návštevnosťou kín. Runway, založená v roku 2018 Cristóbalom Valenzuelom, sa stala v Hollywoode široko používanou najmä vizuálnymi efektármi, ktorí hľadajú rýchlejšie pracovné postupy. Jej hodnota nedávno prekročila hodnotu Lionsgate, ktorá spolupracuje s Runway na tréningu AI modelov na vlastných filmových knižniciach a skúma možnosti transformácie existujúcich titulov, napríklad vytváranie anime alebo verzií pre mladšie publikum takmer okamžite. Lionsgate tiež vidí možnosti, že AI umožní vytváranie nákladných scén — ako masové bojové zábery — za zlomok bežných nákladov. Hoci len niekoľko produkcií otvorene priznáva používanie AI, ilegálne experimenty sú rozšírené. Profesionálni umelci hlásia rozšírené požiadavky na tajné začlenenie AI do počiatočných tvorivých fáz, často bez formálneho súhlasu.

To spôsobilo zníženie práce a príjmov mnohých, keďže producenti radšej volia AI-generované obrazy než najať umelcov. Animation Guild obmedzuje použitie AI na kontrolované procesy, ktoré ešte neboli plne zavedené, no rozpočtové a časové tlaky lákajú k ranej adopcii napriek obavám o kvalitu a etiku. Odborníci z odvetvia upozorňujú, že nástroje AI, najmä v animácii, zostávajú nedokonalé, často dodávajú podpriemerné výsledky a nedokážu zachytiť nuansy tvorivého myslenia umelcov. Niektorí profesionáli v oblasti vizuálnych efektov priznáva straty kvality, no dodávajú, že bežní diváci ich pravdepodobne nezachytia. Mnohí vrcholní manažéri hovoria o budúcich možnostiach AI — celých sériách generovaných rýchlo — hoci experti na týchto stretnutiach cítia nepokoj z takýchto vyhliadok. Právne konflikty pokračujú, keď umelci žalujú AI spoločnosti ako Runway. Obžalovaní argumentujú spravodlivé použitie na tréning modelov, prirovnávajúc jednotlivé diela k maličkým zrnkám piesku v obrovských dátach. Zakladatelia kladú etickú zodpovednosť na používateľov skôr než na samotnú AI. Lyonne zdôrazňuje nespravodlivosť zisku z ukradnutej tvorivej práce a pomohla nasmerovať zameranie Asterie na budovanie „čistejšieho“ AI modelu trénovaného výlučne na autorizovanom obsahu. S podporou od významných osobností, ako Vinod Khosla a Hemant Taneja, mooser oslovil bývalých inžinierov z DeepMind na vývoj modelu Marey, ktorý má využívať menej dát z licenciami chránených archívov a AI data brokerov. Aj keď podrobnosti zostávajú dôverné, Asteria prilákala skúsený tím vrátane režiséra Paula Trilla a VFX špecialistu Benjamina Locka. Ich práca spája tradičné umenie s AI-generovanými obrazmi, čo je ukázané v hudobnom videu, ktoré kombinuje ručne kreslené ilustrácie s rozšírenými AI prvkami a 3D prostrediami. Asteria ticho spolupracuje s veľkými štúdiami a má rozbehnuté projekty, vrátane erotickej animovanej série a sci-fi filmu s Lyonne. Hoci Lyonne má ťažkosti s integráciou AI do písania scenárov, oceňuje jeho potenciál pre indie filmárov na získanie tvorivej kontroly a zníženie závislosti od tradičného financovania. Voí si „umelecky-first“ filozofiu filmovania s AI, podobnú minimalistickým ideám hnutia Dogme 95, s cieľom odolávať komodifikácii umenia v priemysle. Napriek tomu však stále pretrvávajú obavy z koncentrácie moci AI v rukách niekoľkých mocných spoločností, ktoré produkujú nekonečné množstvo lacného obsahu. V zamyslenej výmene výrobná režisérka a esejistka David Lynch prirovnal nástroje AI k ceruzkám — všadeprítomným nástrojom, ktorého hodnota závisí od toho, ako ich umelci použijú. Lyonne tento obraz prijíma a obhajuje uvážlivé, zodpovedné používanie v prostredí, kde AI rýchlo mení úlohu rozprávania príbehov a budúcnosť filmového priemyslu.