Заглавјата се фокусираа на милијардерската инвестиција на Дизни во OpenAI и шпекулираа зошто Дизни го избра OpenAI наместо Google, кој го тужи поради наводно кршење авторски права. Додека овие прашања се важни, повАжно за маркетерите е што ова партнерство открива за идните економии на содржината, рекламата и вниманието на публика сама. Дизињиот партнерство со OpenAI не е за создавање подобра креативна содржина, туку за овозможување на просечната креативна работа да работи на огромна големина — важна разлика. Да резимираме: Дизни лиценцираше преку 200 карактери од Marvel, Pixar, Star Wars и својот класичен каталог до генеративните системи на OpenAI како Sora и ChatGPT-овите алатки за слика. Во замена, Дизни зема удел во ексклузивно партнерство. Иако новинарите се фокусираа на износот во долари, вистинската валута е интелектуалната сопственост на Дизни. OpenAI добива пристап до ексклузивна содржина што ја подобрува ангажираноста и лојалноста на корисниците. Познатите карактери будат емоционални врски што генеричкиот AI не може да ги реплицира, поттикнувајќи ги корисниците да останат ангажирани, да експериментираат и да создаваат. За Дизни, оваа потфат е повеќе стратегиско позиционирање отколку моментален приход. По век монетизација на интелектуалната сопственост преку контрола на времето и изгледот, сега Дизни ја вметнува својата содржина во системи оптимизирани за брзина, големина и итерација. Маркетерите треба да се замислат овде. Генеративниот AI често се гледа како алатка за побрза и поефтина продукција, но тоа ја избегнува поцврстата промена во начинот на кој циркулира значењето. Според Џејмс Кирхем, ко-основач на бренд консултантската фирма Iconic, кога карактерите стануваат интегрирани во генеративните системи, престануваат да бидат „настан-базирани“, и стануваат „еколошки“. Могат да се појават каде било, со каков било тон, покрај било каква содржина, зголемувајќи брзина и учесталост. Искуството со оваа големина е привлечно, но е и нестабилно. Кирхем предупредува дека поголемата закана од нискоквалитетен AI производ е нормализацијата на „само добар доволно“ креативен приод што се произведува масовно. Платформите како Sora го олеснуваат прифаќањето на минимално внимание без традиционалното внимание за вметнување на уметност. Ова тренира публиката да прифати помалку, што ја прави содржината предвидлива, гласна и монотона, со што се поткопува премиум сегментот каде што агенциите и брендови се натпреваруваа со оригиналност и вкус. Моќта на брендските ресурси традиционално произлегува од контекстот — свесно организирани наративи кои ја зајакнуваат авторитетот и намерата. Генеративните системи ги отстрануваат овие ограничувања, правејќи го контекстот опционален, зголемувајќи учесталост, но намалувајќи специфичност. Ова го ризикува воведувањето на економија „само доволно добар“. Брендовите мора критички да одлучат кои дела заслужуваат инвестиции, време и човечка преценкана, а кои се заменливи. Критиката дека содржината создадена со AI е формулна и синтетична ја прифаќа „AI запасот“, но пропушта економскиот механизам зад тоа. Генеративниот AI ја намалува бариерата за создавање на „достојна за гледање“ содржина што побудува минимално внимание — не одлична или уникатна приказна, туку функционална содржина што ја одржува динамиката на фидовите. На големо ниво, ова ја препрограмира очекувањата на публиката надолу, без притоа да биде свесна за тоа. Содржината станува поинтерчејнџабл и погласна, што ја слабее премиум фазата каде што брендови и агенции се натпреваруваа во креативност. Значи, заканата не е лош квалитет, туку компетентна креативност на големи размери што создава стандардна естетика. Брендовите се соочуваат со стратешки избор: или ги третираат карактерите како флексибилни ресурси за брзи, адаптивни и заменливи окружења, или ги задржуваат како ретки, свесни културни симболи.

Усогласувањето на двете е тешко. Откако карактерите стануваат амбиентални, без контекст, и бескрајно генерирани, тие ја губат сопственоста и авторитетот, ширејќи се како меми. Кирхем нагласува дека брендови мора да постават граници сега, пред платформите да ги наметнат, бидејќи повторното земање на значењето по тоа е исклучително тешко. Овој контекст ја префрла динамиката на рекламната економија. Историски, еден од клучните бариери за технолошките платформи да заробат поголем дел на телевизиските рекламни буџети е економијата на содржината — програми со квалитет за телевизија се скапи, бавни, и од културен аспект нефлексибилни со автоматизираните платформи. Дури и платформите за стриминг ги наследија овие трошоци. Генеративниот AI ја трансформира оваа динамика. Ако навиките за гледање се движат кон AI-генерирана содржина оптимизирана за економија на големина наместо човечка работа, содржината станува стока, а економијата почнува да личи повеќе на облачно извршување отколку на холивудско производство. Тука, успехот не се мери со врвна креативност туку со ефикасноста во зафаќање на вниманието на гледачот. Два часа дневно гледање не бара два часа премиум приказни, туку два часа непречена, гледачка содржина што ја исполнува минималната граница на внимание. Генеративните системи ова веќе го постигнуваат и брзо напредуваат. Ако платформите преместат поголем дел од гледањето на AI-генерирана содржина под нивна контрола и бараат рекламен приход соодветен на делот од пазарот што го окупираат, тоа може да отвори буџети резервирани за телевизија. Отворањето на буџетите за ТВ во овој модел е само првиот чекор; поширокиот и подлабок ефект е редефинирање на значењето на брендот — од резултат кон придонес. „Само доволната“ економија ја користи познатата брендска материјја за легитимирање на просечната содржина во голем обем. Клучни бројки што треба да се запомнат: - 2 милијарди долари: продажба на платформата X во првите девет месеци од 2025 - 30 000: највисоки гледачи на TikTok Live шопинг настан со Kim Kardashian - 2029: година кога Oscar ќе го префрли ексклузивното пренесување од ABC на YouTube - 100 милијарди долари: цел на финансирањето што OpenAI ја тури за одржување на тренирањето и функционирањето на моделите на AI Сèмини читанија наскоро вклучуваат: - Meta толерира значаен фрод со реклами од Кина за зачувување на милијарди приходи; околу 19% од кинескиот рекламниот буџет во 2024 се вклучени измами и забранети содржини (Ројтерс). - OpenAI размислува за собирање до 100 милијарди долари при проценка од близу 750 милијарди за финансирање на развојот на AI (The Information). - Брендот Skims на Kim Kardashian ја зголемува важноста на TikTok Live во американските шопинг трендови, со 30 000 гледачи во пик (Bloomberg). - Oscars ќе се пренесуваат исклучиво на YouTube од 2029 до 2033 година, во согласност со промената на навиките за гледање од линеарната телевизија (Axios). Најнови извештаи: - Покупката на tvScientific од Pinterest ја означува нивната експанзија во поврзаните ТВ реклами со модели базирани на перформанси. - YouTube се повеќе насочува кон ТВ рекламниот буџет со развиен модел за продажба, кој е во согласност со доминантното гледање и видеозадолжувањето. - Ebiquity ја промовира својата нова позиција за главен маркетинг ефективност, што ја префрла фокусот од мерки кон значењето и водени одлуки. - NBA ја проширува својата присутност во Европа преку спонзорства, задоволувајќи ги очекувањата на партнерите и искористувајќи растечкиот тренд. Заклучно, договорот на Дизни со OpenAI ја подцртува трансформацијата во економијата на содржината, значењето на брендот и стратегијата на рекламирање, означувајќи премин кон зајакна, „само доволно“ AI-управувана содржина што ја предизвикува традиционалната креативност и контрола на брендот. Маркетерите мора да се прилагодат на овие промени за стратегиски да го позиционираат својот бренд во брзо еволуирачкиот свет.