Este artículo, parte de la Semana de la IA, presenta una discusión entre Daniel Griliopoulos, periodista convertido en escritor de videojuegos conocido por su trabajo en Total War: Warhammer 3 y coautor de Diez Cosas que los Videojuegos Nos Pueden Enseñar Sobre la Vida, y Thomas Keane, cofundador de Meaning Machine, creadores del juego impulsado por IA Dead Meat. Debaten sobre el rol de la IA en las narrativas de los videojuegos, abordando cuestiones éticas, potencial creativo y responsabilidades de la industria. En cuanto a las opiniones actuales sobre la IA, Daniel destaca preocupaciones éticas importantes, como el desequilibrio de poder, el plagio y la pérdida de empleos, señalando que aunque la IA ética es posible, las herramientas actuales a menudo ignoran la moralidad. Observa un uso generalizado de la IA fuera del sector gaming. Thomas coincide con esas preocupaciones, pero subraya la importancia de adoptar la IA de manera creativa y ética dentro de la comunidad gamer para liderar su desarrollo responsablemente, en lugar de evitarla. Preocupa la falta de responsabilidad en su adopción. Respecto al papel de la IA en la narrativa, Thomas argumenta que la IA sola genera contenidos de mala calidad, incoherentes; una narración significativa requiere la intervención humana. Meaning Machine usa IA no para reemplazar, sino para potenciar la creatividad humana, empleándola en tiempo real para ofrecer una flexibilidad, adaptabilidad, libertad del jugador y expresión personal sin precedentes. Daniel está de acuerdo en que la IA abre nuevas posibilidades, pero cree que el diseño, en su mayoría impulsado por humanos, crea principalmente experiencias válidas. Señala que la creatividad humana, por naturaleza, implica préstamos y adaptaciones, similar al entrenamiento de la IA con materiales existentes, lo que genera preocupaciones éticas sobre el plagio y el poder. Menciona que las narrativas actuales impulsadas por IA carecen de la fiabilidad y calidad del contenido curado manualmente, que sigue siendo el método preferido para mejores experiencias de juego. Thomas está de acuerdo en que la calidad de las historias generadas por IA todavía es insuficiente, pero busca mejorarla combinando IA con contenido hecho a mano, libre de derechos. Su sistema "intimida" a la IA para que produzca resultados más interesantes y específicos, anclando las respuestas en narrativas humanas detalladas, creando historias únicas y atractivas. Ambos enfatizan el valor de las restricciones; las conversaciones abiertas con IA a menudo generan diálogos irrelevantes o que rompen la lógica, por lo que guiar a la IA mediante parámetros ajustados es necesario para lograr calidad. Sobre NPCs impulsados por IA que puedan hablar de cualquier cosa, Daniel comenta que la IA actual todavía tiene dificultades con restricciones fiables y calidad, por lo que las historias hechas a mano por escritores experimentados siguen siendo superiores. Thomas insiste en que su método puede igualar la calidad del contenido artesanal, añadiendo flexibilidad, y señala investigaciones independientes realizadas por la Universidad de Bristol que confirman que los jugadores valoran la libertad creativa y la inmersión que ofrecen sus narrativas impulsadas por IA. Resalta que la IA no busca reemplazar la narración tradicional, sino ampliar las posibilidades narrativas del gaming, de modo similar a cómo coexisten diferentes formatos sin suplantarse unos a otros. Mirando hacia el futuro, Daniel sugiere que la IA puede ampliar contenido procedural, como misiones secundarias o diálogos incidentales, pero es poco probable que influya en las historias principales en el corto plazo, debido a preocupaciones éticas.

Thomas ve a la IA como un motor de la reinvención radical de los videojuegos—que complementa en lugar de reemplazar las formas existentes. Menciona que muchos desarrolladores de renombre ya experimentan en secreto con narrativas impulsadas por IA, anticipando una futura oleada de mayor calidad y aceptación. Sobre el temor a que la IA sea más barata que la mano de obra humana, Daniel advierte de costos externos ocultos, como el impacto ambiental y los dilemas éticos. Thomas comparte esto, haciendo énfasis en el uso eficiente de IA en dispositivos y en que su método requiere más escritores humanos para crear el contenido base que la IA luego desarrolla. Lo llama la “era del escritor”, donde los materiales creados por humanos siguen siendo fundamentales para la calidad; la IA no es una vía económica fácil, sino una forma diferente de colaboración creativa. Daniel distingue entre el diseño narrativo y la escritura en los juegos, sugiriendo que la IA podría reducir empleos tradicionales de redacción, pero elevar roles relacionados con el diseño narrativo. Él disfruta del acto de escribir en sí mismo y prefiere crear directamente en lugar de curar los resultados de IA, comparándolo con preferir pintar en lugar de generar arte con herramientas de IA. Thomas argumenta que su enfoque tiene un costo similar, pero desplaza esfuerzo hacia la creación de contenido artesanal extenso que alimenta las historias emergentes de la IA. Lo compara con cómo los gráficos 3D revolucionaron los juegos, requiriendo nuevas habilidades pero permitiendo experiencias innovadoras. En temas éticos, Daniel ve potencial para una IA ética si se reforman las leyes de derechos de autor, entrenando los modelos con datos sin copyright o compensando a los creadores, como mediante licencias de actores de voz. Los problemas de consumo energético podrían mitigarse con IA eficiente en dispositivos. La pérdida de empleos es un problema social más amplio que requiere apoyo gubernamental. Thomas coincide y enfatiza que la legislación debe adaptarse para asegurar una compensación justa y un desarrollo sostenible de la IA, defendiendo la participación activa de humanos en la creación asistida por IA para evitar que intereses corporativos eliminen la fuerza laboral. Ambos coinciden en que la industria del videojuego tiene la obligación ética de involucrarse proactivamente con la IA para que su impacto sea positivo, evitando que actores poco éticos dominen el panorama. En conclusión, la discusión destaca la promesa de la IA como herramienta para narrativas innovadoras y centradas en el jugador cuando se integra éticamente con la creatividad y supervisión humanas. Aunque persisten desafíos en calidad, ética y empleo, su adopción cuidadosa puede enriquecer el mundo narrativo de los videojuegos sin sacrificar la integridad artística ni la justicia. La IA no se ve como un reemplazo, sino como un socio creativo con el que coexistirá en las prácticas narrativas tradicionales, impulsando la evolución del diseño de juegos. (Nota: Esta entrevista ha sido editada para mayor claridad y concisión. )