المسرحية الجديدة المثيرة لأية أخطر، *ماكنيل*، في مسرح مركز لينكولن، والتي تتناول تراجع كاتب مشهور وتستكشف تأثير نماذج اللغة الكبيرة (LLMs) على الإبداع والأصالة. بمشاركة روبرت داوني جونيور في عودته إلى المسرح بعد 40 عامًا، تطرح المسرحية أسئلة مهمة حول دور الذكاء الاصطناعي في الكتابة والفن. يعترف أخطر، الذي فاز بجائزة بوليتزر عن *معيب*، بقوة الذكاء الاصطناعي التغييرية في الإدراك والكتابة. بدلاً من رفضها تمامًا، يقترح أنها يمكن أن تساعد الكتاب البشريين. هو وداوني، إلى جانب المخرج بارتليت شير، شاركوا في مناقشة حيوية حول مواضيع المسرحية، متناولين تقاطع الذكاء الاصطناعي مع قضايا أوسع مثل الهوية وثقافة الإلغاء. يجسد شخصية جاكوب ماكنيل صراع الفنانين في التنقل عبر مشهد ثقافي متطور. يشير أخطر إلى الكتاب المؤثرين، متسائلاً كيف قد يستجيبون للتحديات الحديثة.

يعبر عن التزامه بالدفاع عن الفن، رغم اعترافه بالتعقيدات الأخلاقية التي يفرضها الذكاء الاصطناعي والمصالح التجارية. تنتقل المحادثة إلى فعالية نماذج اللغة الكبيرة في العمليات الإبداعية، حيث يشير داوني إلى أنه رغم افتقارها للفروق الدقيقة في الإبداع البشري، فإنها يمكن أن تنتج مخرجات مثيرة للاهتمام. يشدد شير على أن جوهر الإخراج والتفسير الفني يظل إنسانياً فريداً وصعب التكرار من خلال التكنولوجيا. بينما يستكشفون تداعيات الذكاء الاصطناعي على الإبداع، يشير أخطر إلى السوابق التاريخية للتأثير الفني والاستيلاء، مشبهًا المشهد الحالي بممارسات شكسبير. يشدد داوني على التجربة التحويلية المحتملة للمسرح الحي في ظل صعود التقنيات الرقمية مثل *ABBA Voyage*، بينما يظل أخطر متفائلاً بشأن الاتصال البشري المستمر للمسرح. في النهاية، تعكس *ماكنيل* التحديات والإمكانيات التي يقدمها الذكاء الاصطناعي لصنع الفن، حيث يهدف أخطر إلى دمج الذكاء الاصطناعي بشكل أصيل في عمليته الإبداعية. تؤكد مناقشتهم على الاعتقاد بأنه رغم إعادة تشكيل التكنولوجيا للمشهد، فإن العمق العميق للتجربة البشرية في المسرح يظل لا يمكن الاستغناء عنه.